Utilisant quelques éléments plastiques, l'Art minimaliste qui a connu son plus grand développement dans les années 60 et 70 du 20e siècle, apparaît dépouillé, simple et objectif. Elle recherche l'essence expressive des formes, de l'espace, de la couleur et des matériaux comme éléments fondateurs de l'œuvre d'art. Le célèbre aphorisme qui la caractérise  précisément "moins c'est plus" de l'architecte Mies Van der Rohe (1886-1969).

Le minimalisme ou art minimaliste peut être compris comme une extension de l'idée abstraite selon laquelle l'art doit avoir sa propre réalité et ne pas être une représentation de quelque chose. Avec le minimalisme, aucune tentative n’est nécessaire. Conçu pour représenter une réalité extérieure, l'artiste souhaite que le spectateur réagisse uniquement à ce qui est présent. à devant toi. Le support ou le matériau à partir duquel il est issu fait et la forme du travail sont la réalité. Le peintre minimaliste Frank Stella (né en 1936) disait à propos de ses peintures : "Ce que vous voyez est ce que vous voyez".

La large gamme d'éditions CPS comprend des noms dont les œuvres héritent des valeurs de l'art minimaliste, comme Angelo de Sousa (1938-2011), David de Almeida (1945-2014), Cristina Ataíde (née en 1951), Maria Joséé Oliveira (1943), entre autres. Découvrez ces artistes et d'autres en cliquant ici.