José; de Guimar´es es Es considerado uno de los principales artistas visuales portugueses del Arte Contemporáneo, teniendo una vasta y notable obra en pintura, escultura y otras actividades creativas, lo que lo convierte en uno de los artistas visuales portugueses más premiados. Muchas de sus obras se exhiben en varios museos europeos, así como en los Estados Unidos de América, Brasil, Canadá, Israel e incluso Europa. en Japón.

En 2012, el Joséé de Guimaràes (CIAJG), dedicada a la arte contemporáneo y reúne piezas de las colecciones del artista de arte africano, arte precolombino y arte chino antiguo.

José; de Guimaràs siempre ha prestado especial atención y exigencia a la tu obra gráfica. Desde 1962, Creó cerca de 400 obras, explorando diversas técnicas. Recientemente realizó la segunda donación de Obra Gráfica a la empresa. Biblioteca Nacional de Portugal que incluye todas las ediciones realizadas desde 1991.

Presentamos ahora segunda edición especial, hablamos con el artista.

¿Qué importancia le atribuyes a ¿La obra gráfica y lo múltiple en el contexto de tu obra?

Curiosamente, comencé mi vida como artista como grabador. Empecé en la Sociedade Cooperativa de Gravadores Portugueses en 1958/59, lo cual fue genial, porque aprendí una nueva técnica. En aquella época se practicaba principalmente el grabado en metal, el grabado en madera y poco más; Después aprendí litografía en Suiza, cuando hice la primera edición, litografía con transfer (dibujé en una hoja especial, con pegamento, y la transfirí a una piedra litográfica). Posteriormente me sumergí en el mundo de la serigrafía, que desde el punto de vista técnico es, para mí, el más difícil. porque hay un lado del aparato técnico donde también interviene la fotografía. fundamental. Por eso obtuve una beca de Gulbenkian durante dos años para estudiar serigrafía fotográfica. En el marco de esta beca, realicé algunos de los grabados más importantes de mi historia, concretamente la primera serie completa. de Maio, que cuenta con procesos técnicos de superposición de formas que juegan con los distintos disolventes, que reaccionan entre sí. Son técnicas difíciles, que requieren dedicación y práctica constante. Pero, de hecho, en general, en mi carrera, cuando desarrollé nuevas series en pintura (series de Rubens, México, Camoniana, fetiches, etc.), también editaba siempre múltiples, en serigrafía, litografía, xilografía, etc. La edición de múltiplos permite a personas con menor capacidad económica adquirir obras numeradas y firmadas por los artistas, con la calidad de un original.

Como parte de la donación del segundo conjunto de obra gráfica a la Biblioteca Nacional, compuesta por casi 400 obras, ¿qué planes hay para el futuro?

¿Qué está pasando? Para 2019 está prevista una gran exposición de todas las obras de la colección de la Biblioteca Nacional. En ese momento será Se ha publicado un catálogoraisonné con toda la obra gráfica publicada hasta finales de año. a fecha.

Esto significa que este universo será Es más digno porque, lamentablemente, todavía existe cierto estigma respecto a la enfermedad. obra gráfica...

Pero esto es un problema. aquí en Portugal porque, por ejemplo, en España se requiere obra gráfica. extremadamente importante. Los más grandes pintores españoles cuentan con una extensa obra gráfica: Miró, Picasso, Tapiès, los más jóvenes, etc. En Francia ocurre lo mismo. Mis ediciones, publicadas en Francia, se encuentran todas en la Biblioteca Nacional de París, en el llamado Depósito Legal. Ni siquiera soy yo quien está lidiando con esto, soy sólo yo. Esta es una obligación por parte de los editores desde el principio.

Así como tenemos un protocolo con la Biblioteca Nacional para la donación de obras, para la dignificación, preservación y memoria futura de nuestras ediciones…

Por supuesto.

Mientras la anterior serigrafía impresa por el CPS evocaba a Pessoa, ésta, ahora presentada, rinde homenaje a Camôes. ¿Cómo ves? ¿Cuál es la redefinición de la portuguesidad a través de este poeta?

CamÃes es Es un poeta que siempre me ha interesado, no sólo por su arte poético, su capacidad de síntesis, pero también por la vida que llevó, un hombre apasionado, valiente, alguien que interiorizó la Historia de Portugal mejor que nadie. Cuando voy de vacaciones siempre me llevo las Lusíadas. Puede que no tome nada más pero siempre tomo las Lusíadas. Y estoy leyendo. Ahora Leí, releí y volveré a leer. Es parte de mis genes.

Más específicamente, ¿qué significado le atribuyes a la frase? ¿Relación entre Camòdinamene y el simbolismo de esta serigrafía?

Dicen que Dinamene murió en un naufragio y ella aparece allí como si fuera un naufragio, pero Camôes aún habla con ella, con su amada. É Es una escena de pasión, entre el poeta y su musa.

Considerando la cultura como una manifestación del engrandecimiento de las sociedades, ¿cómo contribuye la convivencia directa con la obra de arte? sociedad?

Los artistas siempre intentan lograr lo mejor para ellos. más sublime, más espiritual, lo que mejor comunica… Creo que tu actividad es buena para el mundo. Si no fuera así, no entenderías para qué sirve. El arte es parte del crecimiento del espíritu.