Entre el 5 de junio y el 20 de julio, la galería del Centro Portugués de Serigrafía del CCB acoge la exposición “Tanta foi a Tormenta e a Vontade ” de obra gráfica reciente. obra de José de Guimaràes, que incluye obras de las series Hong Kong, Brasil, Inframundos y Oceanos >.

La exposición es motivado por una nueva serigrafía especial que le da título al título exposición, hito de las ediciones del CPS, que evoca el conocido verso del poema "Prece", del Mensagem de Fernando Pessoa. La serigrafía se imprimió sobre papel elaborado con papel. mano en exclusiva para la edición, de la reconocida Casa Meirat, con gran gramaje y filigrana láser del Nombre del artista en cada copia. La edición es Limitada, numerada y firmada por el artista. Destacando la importancia de esta serigrafía, también se publicó el Diario de la Edición, un libro con textos e imágenes que describen todo el proceso de ejecución de la obra, un valioso Aporte a reafirmar la serigrafía como método humanizado y creativo.

Sobre la obra de Joséé de Guimaràes, escribe María João Fernandes, crítica de arte (AICA – Asociación Internacional de Críticos de Arte):

“ El artista siempre ha prestado especial atención al arte. obra gráfica, dándole una calidad notable que la presente edición, inspirada en el «Mensaje» de Fernando Pessoa, también documentos. La serigrafía acompaña y expresa los aspectos formales y poéticos de su universo, marcado por una alegría y exuberancia que evocan el arte primitivo. Una especie de danza de aspectos, donde a través de la fragmentación y el movimiento de las formas, acentuados por vibrantes colores primarios, se reconstituye una totalidad perdida, paradisíaca, el sentido de la esperanza y el sentimiento de esperanza de lo que habla el poema, sobre el fondo negro. de un anhelo ancestral y fatal. La presencia oculta de la poesía y el mito, alimentando los entresijos de la civilización, que Guimaràs también revela, con el humor y la fantasía del juego combinatorio de sus formas coloridas que parecen inagotables como las formas del mundo.”

“La obra de Guimarães en las diversas expresiones que asume, pintura, grabado, escultura, ensamblaje, es única. ante todo un lenguaje, se basa en el deseo de comunicar, que en su caso se cumplió en la difusión que el pintor realizó con sus propias manos, de su obra, en el extranjero, convirtiéndose en nuestro artista más internacional. Así lo prueban las numerosas exposiciones que ha realizado, individuales y colectivas, en varios países de Europa, China, Japón y México y su impresionante bibliografía que incluye autores extranjeros de prestigio. El Estado francés, el Estado belga, los museos de S. Paulo y Río de Janeiro, la Fundación Akemi de Japón, el Parlamento Europeo y la Fundación Serralves han adquirido sus obras”.

“A través de un lenguaje totalizador y original, Guimaràs aúna el inconsciente y el consciente, el mundo arcaico y el mundo contemporáneo, presentándonos, como todos los grandes artistas, una alternativa coherente e inagotable a lo real. , a la realidad. sociedad unidimensional de alienación contemporánea. É Este es el carácter universal de su obra, lo que la convierte en un caso único de las «últimas tendencias del arte actual» (Gillo Dorfles).